Сэр Адриан Боулт (англ. Adrian Cedrik Boult; 8 апреля 1889, Честер — 22 апреля 1983, Лондон) — английский дирижёр. БиографияЗакончил Вестминстерскую школу и Крайст Чёрч. Подростком видел дирижёрское исполнение Дебюсси, Никиша, других крупнейших дирижёров эпохи. В 1905 познакомился с Элгаром. В 1912 продолжил музыкальное образование в Лейпцигской консерватории у Регера и Никиша. Дебютировал как дирижёр в 1914 с оркестром Ливерпульского филармонического общества. Участвовал в Первой мировой войне. В 1919 работал с балетной труппой Дягилева. В 1919—1930 преподавал в Королевском колледже музыки. С 1924 — директор Бирмингемского симфонического оркестра, с 1930 — музыкальный директор Би-би-си и руководитель симфонического оркестра Би-би-си (ушел в отставку в 1949). В 1937 возведен в рыцарское достоинство. В 1950—1957 — руководитель Лондонского филармонического оркестра.
В 1978 состоялось последнее публичное выступление и последняя запись Боулта. Формально он ушел в отставку как дирижёр в 1981.
ТворчествоИсполнял музыку европейских композиторов-романтиков, английских композиторов ХХ в. (Элгар, Воан-Вильямс, Холст, Блисс, Бриттен).
Книги
Адриан Боулт — автор двух книг о дирижёрском искусстве, автобиографической книги (1973). Издана его переписка с крупнейшими музыкальными деятелями эпохи.
Music and friends: seven decades of letters to Adrian Boult from Elgar, Vaughan Williams, Holst, Bruno Walter, Yehudi Menuhin and other friends (1979)
ПризнаниеОрден Кавалеров Чести (1969). С 1986 один из залов Бирмингемской консерватории носит имя сэра Адриана Боулта.
А́нни Фи́шер (венг. Fischer Annie; 5 июля 1914 — 10 апреля 1995) — венгерская пианистка еврейского происхождения.
Прославилась своей выразительной игрой, живым, «говорящим» звуком, яркой фразировкой и изысканным вкусом.
БиографияУчилась в листовской академии у Э. Донаньи. Выиграла международный конкурс имени Ференца Листа в 1933 году. В 1940 г., после когда Венгрия примкнула к странам оси, вместе с мужем, музыковедом и критиком Аладаром Тотом (1898—1968), бежала в Швецию, вернулась в Будапешт в 1946 году.
Зрители всегда восторженно принимали пианистку за её непосредственность и выразительное прочтение всего, что она исполняла, часто сравнивая её игру с рихтеровской. Основой репертуара Фишер были Моцарт, Бетховен, Шуберт и Шуман, но она добавляла к ним произведения Листа, Бартока, Кодай и других своих соотечественников.
Категорически отказывалась выпускать записи, сделанные во время её концертов, ссылаясь на их несовершенство. С другой стороны, записываться в студии также не хотела, объясняя это тем, что любая интерпретация, созданная в отсутствие живой аудитории, будет неминуемо искусственной. Тем не менее, начиная с 1977 года потратила 15 лет на работу в студиях, работая над записью всех сонат Бетховена — цикла, который так и не был выпущен при её жизни. Эта работа получила высокую оценку среди ценителей классической музыки.
По мнению советских музыковедов Я. Платека и Л. Григорьева, «при всём разнообразии её интерпретаций, их объединяет мощный жизнеутверждающий, оптимистический тонус. Это не значит, что Анни Фишер чужд драматизм, острые конфликты, глубокие переживания. Наоборот, именно в музыке, полной романтического подъёма и больших страстей, до конца раскрывается её талант. Но при этом в игре артистки неизменно присутствует активное, волевое, организующее начало, некий „положительный заряд“, который несёт с собой её индивидуальность.
(Голосов: